Was Menschen über das Leben mit meinen Skulpturen erzählen
Wie fühlt es sich an, mit einer Skulptur zu leben? Was verändert sie im Raum
und wie findet man ein Werk, das wirklich zu einem passt?
Menschen erzählen von der ersten Begegnung, von der Auswahl und davon,
welchen Platz meine Skulpturen in ihrem Zuhause oder Unternehmen gefunden haben.
Kristin Woltmann über ihre Skulptur “ohne Weiteres (Liebende)“
Was ging dir durch den Kopf, als du deiner Skulptur einen Platz in deinem Zuhause gegeben hast?
Als unsere Skulptur so liebevoll und geschützt verpackt bei uns ankam, war ich sehr aufgeregt. Es ist schon ein paar Jahre her und doch erinnere ich mich daran sehr gut. Es war die Vorfreude, mir etwas ganz Besonderes zu schenken und natürlich war ich auch neugierig, wie die Skulptur in echt aussieht. Ich wusste gleich, wo sie ihren Platz bekommen sollte und als ich sie das erste Mal dort hinstellte, war es wirklich perfekt. Sie ist das Erste, was wir sehen, wenn wir unser Haus betreten und ich wurde auch schon oft darauf angesprochen.
Wie hast du den gesamten Prozess – von der ersten Kontaktaufnahme bis zum Erhalt der Skulptur – erlebt?
Ich war gar nicht auf der Suche nach einem Kunstwerk. Vielmehr habe ich in anderer Weise mit Monika zusammengearbeitet und genau in diesem Prozess durfte ich erleben, wie leidenschaftlich Monika für ihre Kunst lebt und dass sie jedem Werk eine Seele einhaucht. Das hat mich unglaublich fasziniert. Daher war der Wunsch plötzlich da, ein Stück ihrer Arbeit bei uns zuhause haben zu wollen. Der gesamte Auswahlprozess wurde so liebevoll begleitet und bis heute habe ich mit Monika Kontakt, denn immer mal wieder sendet sie uns eine Karte mit Inspirationen und schönen Worten - das schätze ich sehr!
Gab es einen Moment, in dem du gespürt hast: „Diese Kunst spricht genau zu mir“?
Ja, tatsächlich gab es diesen Moment. Im Auswahlprozess war mir plötzlich klar, genau dieses Kunstwerk will zu uns und beim Aufstellen zuhause gab es ebenso noch mal einen Moment der Bestätigung, dass es genau so richtig ist. Ich kann wirklich sagen: „Die Skulptur hat zu mir gesprochen“.
Nicole über ihre Skulptur „besänftigt“
“Ich habe mich bei der Übergabe sehr willkommen gefühlt und bin Dir dankbar, dass ich Einblicke in Dein Atelier erhaschen durfte. Und dabei auch allerlei Fragen stellen durfte. Auch ich danke für die Begegnung.
In meiner Vorstellung hattest Du Freude die Skulptur zu erschaffen, das ist ein schöner Gedanke. Und so ist die Skulptur mit der Erinnerung an einen schönen Moment der Begegnung und eine positive Assoziation verbunden.
Meine Deine Skulptur hat zur Zeit einen Platz auf einem Schrank im Esszimmer. Sie ist noch nicht gewandert. Ich wandere immer wieder zu ihr. Sie ist nicht nur schön anzuschauen, sondern ich liebe es, sie anzufassen und sie zu ertasten, die glatte Oberfläche mit vereinzelten rauhen Stellen zu spüren, der Form nachzuspüren. Manches Mal mit zwei Händen. Auch wenn es mal hektisch wird, die Berührung zu suchen. besänftigt besänftigt.”
Claudia Hack über ihre Skulptur “eine Art von (Samenfrucht Fruchtsame) oder: die goldene Mitte”
Entlang der Goldenen Mitte ist der mittlere Weg
Die beiden Begriffe „goldene Mitte“ und „mittlerer Weg“ und die Form der Skulptur als Frucht haben mich binnen Sekunden berührt und mich sofort!!! zum Kauf veranlasst.
Es war die zu Stein gewordene innere Lebensaussage! Und trotzdem so lebendig, mir so lebensnah!
Für mich bedeutet die Aussage: Freiheit überall- nach rechts, nach links, nach oben, nach unten; und trotzdem seine innere Bestimmung, seinen innersten Kern seine innere Mitte genau zu kennen: nach vielen Jahren des Lebens, nach vielen Erfahrungen und Reflektionen darin.
Zur wahren Balance, zum Einklang immer wieder zurück finden zu können und diesem „Klang“ zu folgen, wissend, dass ein Ton meine Seele begleitet wie ein inneres Licht!
Die Skulptur wirkt im Raum still, fast beiläufig und hat doch so eine immense Aussage durch sich selbst.
Sie steht eingetaucht in meinem Platz zum Wohnen, zum Leben, zum Sein!
Sie drängt sich nicht auf, ist aber da; so wie ich alles verinnerlicht habe…
Es gibt keine Gespräche!
Sie fällt nicht vordergründig ins Auge und würde nur den erreichen, der sich mit ihrer Aussage angesprochen fühlt.
Und leider sind Gedanken ins Transzendente, ins Unsichtbare, nur ins Hineinfühlende generell sehr sehr selten… Die Menschen haben es verlernt so zu reflektieren, überhaupt so miteinander zu sprechen!
Anne über ihre Skulptur “Gong”
Ich fühlte mich zu der Skulptur "Gong" von Monika hingezogen. Dies hat mehrere Gründe:
Der Name "Gong" verbindet mich mit meinen Wurzeln. Sofort sind innere Klänge präsent und meine meditative Praxis. Insofern stimmt für mich auch der Satz von Monika "Balance ist keine Pause, sondern ein Zustand". Ein Zustand den ich anstrebe und den "Gong" in ihrer Präsenz in sich trägt (für mich ist "Gong" weiblich).
Ich komme mit "Gong" zunehmend mehr in Kontakt. Ich spüre immer mehr, dass sie eher eine Energie hat, die stärker nach innen gerichtet ist und so geht es mir zunehmend auch.
Diese Energie hat viel mit "Altern" zu tun, denn auch mein Blick ist immer mehr nach innen gerichtet. Das ist die Gemeinsamkeit zwischen Gong und mir....
Und mir tut ihre Ruhe und Zentriertheit gut, die sie für mich ausstrahlt.
Mir ist auch wichtig, dass "Gong" eine Skulptur von Monika ist, da ich ihre Art mit Stein umzugehen und zu arbeiten als authentisch und wertschätzend erlebe.
Hack Formenbau über Kunst und gelebte Unternehmenswerte
Die Intention für eine Skulptur von Monika Majer war:
eine andere Form der Darstellung unserer Prozesse im Formenbau zu zeigen.
Das dynamische Arbeiten an und mit der Skulptur soll gleichzeitig auch den Fortschritt und die Innovation von Hack Formenbau repräsentieren. Die Rolle der künstlerischen Skulptur zeigt symbolisch die Werte wie Präzision und Kreativität, die das Unternehmen Hack versinnbildlichen.
Kunstwerke können die Unternehmenskultur visualisieren und inspirieren, so dass sich unsere Mitarbeiter, Kunden und Partner damit identifizieren können. Und sie ist ein Signal im Hinblick auf Prestige und Vertrauen:
Wir investieren nicht nur in manpower, hard- und software, sondern auch in Kultur und Kreativität!
Eine Skulptur entfaltet ihre Wirkung nicht nur im ersten Moment. Sie wird Teil eines Raumes,
wird betrachtet, berührt und kann zu einem stillen Gegenüber im Alltag werden.
Welche meiner Arbeiten dich auf diese Weise anspricht, kannst du in meinem Portfolio entdecken.
Nicht jede Skulptur wird aus dem bestehenden Portfolio gewählt.
Manche entstehen im Auftrag: aus einer persönlichen Geschichte,
einem besonderen Anlass oder aus einem Stein, der bereits eine Bedeutung trägt.
Wie Menschen diesen gemeinsamen Weg und die Entstehung ihrer persönlichen Skulptur erlebt haben,
erzählen sie im Beitrag über Skulpturen im Auftrag.